近10年來，LED在演藝空間或在舞臺上的應(yīng)用，已經(jīng)越來越頻繁，已無孔不入。有演出，就常用此手段，甚至已經(jīng)列為首選的手段了。譬如，大型文體表演空間中，從幾年前我國的奧運(yùn)會開、閉幕式，到眼下索契冬奧會開幕的場面，可以說，在LED的應(yīng)用和創(chuàng)造中，應(yīng)用得相當(dāng)極致，熠射出它的動態(tài)、神幻、壯觀的演示魅力!當(dāng)年北京奧運(yùn)會被羅格贊賞說“無與倫比”，應(yīng)該說也有LED的一份功勞。

　　觀看近三屆的央視春晚舞臺，LED的應(yīng)用，一屆比一屆有進(jìn)步，逐步增添著更多的亮點(diǎn)，走向自信，走向理性，走向成熟。本屆以馬的形象元素作為舞臺畫面的“主旋律”， 張燈結(jié)彩，氣勢磅礴，熱熱鬧鬧，更張揚(yáng)了“萬馬奔騰”的時(shí)代氣息和精神風(fēng)貌。我們以春晚舞臺為樣本，就可以看到當(dāng)前LED應(yīng)用的概率和覆蓋面�？梢哉f，LED已經(jīng)在整體舞臺美術(shù)的創(chuàng)造中，幾乎替代或顛覆了傳統(tǒng)的、常規(guī)的手法，扮演了主要的一個(gè)角色。

　　又譬如，在平民百姓都能進(jìn)入的普通演出舞臺上，無論各地初具現(xiàn)代化設(shè)施的一些演藝中心，還是簡陋、傳統(tǒng)的綜合性演出場所，LED應(yīng)用率也占有了相當(dāng)大的比重。去年在山東舉辦的第十屆中國藝術(shù)節(jié)舞臺上，LED在不同劇種、不同劇目演出上廣泛應(yīng)用，在一定程度上，創(chuàng)造了自己的藝術(shù)語言。我在歌劇舞劇組參與評獎(jiǎng)活動時(shí)，連著觀看了25臺參賽劇目，幾乎大部分舞臺都動用了LED，琳瑯滿目，可以視為是一個(gè)LED展演、亮相的大平臺了。

　　LED在演藝空間中所呈現(xiàn)的創(chuàng)作現(xiàn)象，走上了正常的發(fā)展?fàn)顟B(tài)。LED雖然在藝術(shù)創(chuàng)作中只是一種技術(shù)手段，但它富有自己的特長，自己的優(yōu)勢，自己的生命力，為舞臺生產(chǎn)服務(wù)，為藝術(shù)創(chuàng)造另辟蹊徑，增光添彩，不失為藝術(shù)創(chuàng)新的一條希望之路。我們的當(dāng)代演藝空間藝術(shù)，隨著廣大觀眾觀賞視野的開拓，審美需求的變化，它的創(chuàng)造再也不能固步自封，固守傳統(tǒng)，不能不去突破、突圍，借鑒舞臺科技的一臂之力，為自己藝術(shù)創(chuàng)造服務(wù)。所以，舞臺藝術(shù)與舞臺科技的“聯(lián)姻”和溝通、合作，打造嶄新的視覺空間，鮮活的視覺形象，是勢在必行的、極具積極意義的舉措，能搭建起互利互補(bǔ)、互動互助的發(fā)展平臺。

　　事物的發(fā)展總會經(jīng)過一定的過程，也會顯現(xiàn)自身弱勢或弱點(diǎn)，需要磨合、歷練，需要揚(yáng)長避短，才能顯露自己的價(jià)值優(yōu)勢和最佳的生命狀態(tài)。當(dāng)然，在LED應(yīng)用于舞臺藝術(shù)的過程中也出現(xiàn)了些許問題。

　　首先，目前LED應(yīng)用比較簡單化。普遍的運(yùn)行狀態(tài)，是起步的階段，只起到照明功能，而沒有真正進(jìn)入到藝術(shù)創(chuàng)作的層面。演出舞臺是綜合藝術(shù)，LED扮演的是藝術(shù)的“角色”，終極目標(biāo)是完成藝術(shù)的創(chuàng)造，而不僅僅只是作為一種技術(shù)的工具。類似充當(dāng)“圖配演”，拼貼式的摻揉，則是比較被動的勞動。目前，存在比較表面化的、圖解化的應(yīng)用，工藝較為粗糙，給人“戲不足，景來湊;景不夠，LED來補(bǔ)”的印象。

　　其二，LED的應(yīng)用，還不夠理性化。它在演藝空間平臺上的出現(xiàn)，像一匹“黑馬”，可以說，準(zhǔn)備并不充足。如前兩屆的央視春晚，顯得堆積、富態(tài)，反而彰顯不出視屏畫面純情、靈動或靜態(tài)的可視性。藝術(shù)創(chuàng)造需要***、個(gè)性，兌現(xiàn)、落實(shí)則需要理性應(yīng)對。舞臺美術(shù)創(chuàng)作不能只停留在紙上談兵，它是非常物質(zhì)化的創(chuàng)作。這里的“理性”，還應(yīng)該包括經(jīng)費(fèi)投入的理性。任何藝術(shù)創(chuàng)作的成功，并不都是與投入成正比的。藝術(shù)的理性，也是自信、成熟的表現(xiàn)。

　　其三，每一門類的舞臺藝術(shù)，都已經(jīng)形成了自身的藝術(shù)法則和表現(xiàn)的語言。它們都有自己的觀眾群體，約定俗成的觀演關(guān)系，以及觀賞價(jià)值的標(biāo)準(zhǔn)。如在我們的戲曲舞臺，尤其是在傳統(tǒng)戲曲舞臺，它的審美原則，我認(rèn)為不能輕率地去“顛覆”，隨心所欲去“創(chuàng)新”。我聯(lián)想到當(dāng)代舞臺科技，能否應(yīng)用于舞臺，必須慎重對待，必須尊重傳統(tǒng)舞臺已成熟的審美原則。LED不是萬能的，能否被舞臺所接納，所吸收，所真誠地認(rèn)同，重要的一點(diǎn)是，看其與舞臺上表現(xiàn)語言是否能統(tǒng)一，審美原則是否相一致。

　　其四，舞臺藝術(shù)獨(dú)具魅力的重要特色，是它的整體性和綜合性綻放的魅力。它囊括了方方面面創(chuàng)作的元素，有物質(zhì)因素，更有人的因素，包括主創(chuàng)藝術(shù)家們?nèi)�方位投入與參與。LED是一種亟待進(jìn)一步開發(fā)、應(yīng)用的技術(shù)手段，需要藝術(shù)家們創(chuàng)作理念的更新，以及對當(dāng)代應(yīng)接不暇的舞臺新科技的認(rèn)識。以舞臺空間為例，舞劇、歌舞類的舞臺，LED應(yīng)用的優(yōu)勢比較明顯，但在戲劇舞臺，尤其是傳統(tǒng)戲曲方面，則另當(dāng)別論了。從當(dāng)下創(chuàng)作成果來看，常給人一種步調(diào)不一致的感覺。也就是說，遇到了上述審美觀念的碰撞，藝術(shù)語言之間的隔閡。這里，也需要針對應(yīng)用者的“調(diào)教”，才能使舞臺科技，包括LED的應(yīng)用，更到位，更有效，更藝術(shù)化，使它們真正成為藝術(shù)創(chuàng)造的一分子。

　　總之，舞臺美術(shù)創(chuàng)作與LED應(yīng)用的合作乃至“聯(lián)姻”，探索的空間很大，發(fā)展前景也十分光明。前者借用科技力量，去創(chuàng)造、創(chuàng)新;后者則為舞臺藝術(shù)助力，不斷錦上添花，翻開新的一頁。它們各自張揚(yáng)自己的優(yōu)勢，在唇齒相依的發(fā)展中，將進(jìn)一步打造出空間藝術(shù)的更高平臺!